La maître violoniste JaVonne Jones partage son inspiration derrière son amour pour la musique, ainsi que ses performances en studio

Jan 05, 2024

par: Karlton Clay

Publié : 11 août 2023 / 12h00 HAE

Mise à jour : 10 août 2023 / 20h33 HAE

Quand il s'agit de l'art du violon,JaVonne Jonespeut être considéré comme l’un des plus grands.

Jones s'assoit avecWJBF NUMÉRIQUEalors qu'elle raconte comment elle a débuté dans la musique et partage un message inspirant pour les autres.

Merci de nous rejoindre ici. Maintenant, allons-y. Comment avez-vous débuté dans la musique ?

Alors, je me souviens que quand j'étais petite, j'allais à l'église avec ma sœur et ma tante. Ils nous envoyaient à l'église tous les dimanches. Il y avait une jeune femme, et je n'ai aucune idée de qui il s'agit, encore aujourd'hui, mais c'était une femme afro-américaine qui jouait du violon sur la chaire. Je devais avoir peut-être sept ans. Donc, j’étais assez impressionnable à l’époque, mais j’ai su à partir de ce moment-là que je voulais jouer ça. C'était un peu tôt, donc je n'ai pas pu jouer avant d'entrer en quatrième année. Je suis un produit du système scolaire du comté de Richmond et j'ai rejoint l'Orchestre du comté de Richmond en quatrième année, et je joue depuis. J'ai joué à l'école primaire à [CT] Walker, et je suis allé à Davidson et j'y ai joué. Ensuite, j’ai voulu abandonner parce que ça m’ennuyait, mais je suis allé à l’école et je me suis spécialisé en musique. Alors, j’ai continué et j’ai réalisé que l’on pouvait faire plus de choses là-dessus. À cette époque, les gens ont commencé à jouer des styles de musique plus contemporains au violon. C'est comme ça que je me suis lancé, et j'y vais encore aujourd'hui.

Quelle est votre inspiration en matière de musique ? Qu'est-ce qui t'inspire?

Alors, quand j'étais en classe classique, la chose que je n'aimais pas vraiment, c'était le fait qu'il fallait jouer de la musique qui était sur papier. Il fallait le jouer tel qu'ils l'écrivent. Vous devez le jouer comme le compositeur le voulait. J'ai toujours eu du mal avec ça parce que j'avais l'impression que la musique est censée être moi, qu'elle est censée faire partie de moi et que je suis censé jouer ce qu'il y a en moi. "Non, je joue ce qu'il y a dans Bach, Beethoven." (Rires) Donc, je me disais : « Je vais en jouer parce que j'aime juste cet instrument », mais ce n'était pas vraiment ce que j'aimais vraiment faire. Alors, quand j'avais environ 14 ou 15 ans, je suis dans l'église et je me dis : « Je veux commencer à apprendre à jouer une partie de cette musique gospel que j'entends à l'église. » J'ai juste commencé à parcourir des trucs, à écouter et à trouver des notes par moi-même jusqu'à ce que je réalise : « Hé, je peux écouter une chanson et comprendre comment la jouer. » Puis, à partir de là, je me dis : « Je peux vraiment commencer à jouer de la musique qui, selon moi, est basée sur mes expériences de vie. » Je peux jouer des chansons et dire : « Hé, je ressens cette chanson. Je suis en train de vivre ça, alors je veux jouer à ça. C'est tellement formidable de savoir que je peux prendre les choses qui se sont produites dans ma vie, en tirer des leçons et être capable de jouer la musique qui est en moi et de pouvoir la partager avec le monde.

Maintenant que l’année scolaire a commencé, et pour les enfants qui souhaitent se lancer dans la musique, quels mots d’encouragement ou de conseils pouvez-vous leur donner ?

Vous savez, nous avons affaire à des enfants différents en 2023. Ils sont à l’ère de la technologie. Donc, une chose que je veux que les enfants comprennent, c'est que la musique peut être amusante, mais qu'elle est aussi sérieuse. Il s'agit de routines et de rituels. Il s'agit d'une pratique régulière, et cela ne vous arrivera pas comme un micro-ondes, comme beaucoup de nos étudiants aujourd'hui aiment que les choses arrivent rapidement. Même en enseignant le violon, j'ai des étudiants qui, au bout d'un mois environ, décident qu'ils ne veulent plus le faire parce que c'est difficile. Ça va être dur. Le violon est probablement l'un des plus difficiles. Je barbote et barbote. J'ai suivi quelques cours à l'université avec des cors, des percussions et du piano, et parmi ce que j'ai fait, le violon est probablement l'un des plus difficiles. Ce n’est donc pas quelque chose auquel vous pouvez vous engager une ou deux fois par semaine. C'est en fait un processus. Vous devez littéralement le pratiquer régulièrement, jour après jour, si vous le pouvez. Comme je l’ai dit à mes étudiants cette année, combien de temps pouvez-vous consacrer à vos efforts de pratique ? Même si ce n'est que 15 minutes, tant que vous pouvez être cohérent avec ces 15 minutes et en faire vos meilleures 15 minutes ininterrompues, cela me suffit. Ensuite, vous pouvez y grandir, et cela ne s’arrête jamais. Un élève m'a dit : « Hé, tu t'entraînes toujours ? Vous savez jouer du violon. Et je me dis: "Vous devez encore pratiquer l'instrument." Ouais, ça ne s'arrête jamais parce que je ne sais pas tout. Donc, j'apprends toujours moi-même. Je regarde toujours des vidéos et j'apprends, je m'entraîne toujours tous les jours et j'apprends de nouvelles chansons. Donc, vous savez, ce n’est pas quelque chose que l’on peut simplement laisser de côté. J'ai 40 ans maintenant. Je joue depuis 30 ans et ça n'a jamais arrêté. Alors, pour tout ce qui est destiné aux enfants, soyez cohérent. Si vous voulez jouer, c'est bien d'avoir cela en vous et de trouver le temps d'être cohérent avec vos efforts d'entraînement. Il n’y a pas de parfait, mais vous pouvez progresser et continuer aussi longtemps que vous le souhaitez.